Esta minissérie eletrizante da Netflix traz um mistério que a Itália nunca conseguiu resolver: em quatro episódios, ela combina precisão histórica a uma narrativa envolvente

Oito casais assassinados na zona rural da Toscana, 17 anos de terror, diversas teorias, prisões frustradas e manchetes sensacionalistas. Mas nenhum culpado claro. Esses são os elementos-chave da história real de crime que a Itália ainda não conseguiu solucionar e que a Netflix transformou em uma minissérie hipnotizante: "O Monstro de Florença".

Por trás dela estão dois nomes familiares aos fãs de suspense: Stefano Sollima e Leonardo Fasoli, os criadores de "Gomorra". E embora não haja máfias ou tiroteios aqui, o terror é mais profundo.

Entre 1968 e 1985, a província de Florença viveu um verdadeiro pesadelo. Casais jovens que buscavam um lugar isolado para ficarem a sós eram encontrados mortos a tiros. Os homens eram assassinados sem piedade, enquanto as mulheres eram mutiladas. A imprensa apelidou o criminoso de "Il Mostro di Firenze" (O Monstro de Florença), e o mito começou a crescer.

Durante duas décadas, o "monstro" tornou-se uma figura quase sobrenatural. A polícia seguiu dezenas de pistas (a mais famosa ligando os crimes a um assassinato anterior, em 1968) e havia mais de uma dúzia de suspeitos de todos os tipos: pedreiros, agricultores, amantes rejeitados e até rumores sobre cultos. 

No entanto, o culpado nunca foi identificado. Essa incerteza é precisamente o que a série explora. Não se trata tanto de perguntar quem fez isso, mas sim de retratar como a sociedade reagiu ao medo e ao sexismo sistêmico.

Ao contrário de outros filmes do gênero, "O Monstro de Florença" não busca o sensacionalismo nem se detém nos crimes. Sua força reside na atmosfera: a Itália rural e fechada das décadas de 70 e 80, onde o despertar sexual coexistia com a repressão. Os diretores se basearam em documentos judiciais reais, evitando invenções ou preenchimento de lacunas com ficção.

O resultado é uma narrativa tensa e cerebral, mais próxima de um thriller autoral ao estilo da HBO do que de uma série sensacionalista da Netflix sobre crimes reais. A história se desenrola através de interrogatórios, erros policiais e personagens moralmente ambíguos, todos arrastados por um sistema patriarcal cujas piores consequências recaem sobre as vítimas.

Cada episódio centra-se num suspeito diferente do primeiro homicídio (o de Antonio Lo Bianco e Barbara Locci, em 1968). Barbara era casada e mãe, e foi assassinada juntamente com o seu amante.

O marido, Stefano Mele, confessou o crime, mas depois retratou-se. Neste contexto de caos, a série reconstrói os vários relatos, os problemas familiares, o ciúme, os abusos e os silêncios que rodearam o caso.

Para além do próprio crime, "O Monstro de Florença" aborda algo que permanece relevante nos dias de hoje. Porque o que se esconde por trás da trama é a violência e a misoginia profundamente enraizadas que se manifestaram não só nos crimes, mas também nos interrogatórios e na imprensa da época.

As vítimas femininas não foram apenas assassinadas: foram julgadas por serem livres, por terem amantes, por desejarem... E aí reside a interpretação mais contemporânea da série: aquela que conecta esses assassinatos aos feminicídios que ainda hoje estampam as manchetes dos jornais.

Visualmente, Sollima demonstra por que é um dos grandes nomes do noir europeu. As florestas da Toscana se tornam personagens por si só: úmidas, escuras e repletas de ecos. Não há sustos baratos, mas sim uma constante sensação de ameaça, de que algo está à espreita fora do campo de visão da câmera.

Porque não há nada parecido na Netflix neste momento, e é certamente muito melhor do que a bagunça que fizeram com "Monstro: A História de Ed Gein". "O Monstro de Florença" combina precisão histórica, uma atmosfera mórbida e uma narrativa envolvente que te força a questionar tudo sobre um caso impossível de resolver.

E também porque, além do crime, é um poderoso retrato social: o de um país que, em meio à modernização, permaneceu preso a uma mentalidade medieval. Esta minissérie pode ser o seu programa para o fim de semana. Seus quatro episódios intensos, densos e visualmente impecáveis ​​valem muito a pena.